7/27/2008

Sucedió una noche


En el post anterior deje claro que no tenía pensado ir en barco a ningún sitio, pero seguramente saldré de Madrid en el mes de agosto, posiblemente en autobús como los protagonistas de la película que comento hoy, no estaría mal conocer a una chica guapa y rica (por pedir…), pero me temo que con mi timidez me pondré a escuchar música o ver una peli en mi i-pod, y es que la ciencia avanza que es una barbaridad pero no para vencer la timidez.

Sucedió una Noche es una maravillosa comedia romántica, basada en un breve relato "Night Bus" de Samuel H. Adams (1933), fue dirigida por Frank Capra en 1934. La historia transcurre entre Miami y Nueva york, en el verano de 1934. Ellen Andrews (Claudette Colbert), abandona el yate de su padre nadando y se las apaña para huir a Nueva York en autobús en busca de su amado piloto de la alta sociedad con quien quiere casarse y que su padre rechaza por resultarle un caza recompensas sin escrúpulos. En el autobús conocerá a Peter Warne (Clark Gable) periodista en paro, quien ayudará a la niña mimada y caprichosa de unas cuantas situaciones embarazosas a cambio de la exclusiva del reportaje al final del viaje. Durante el trayecto desde Miami ocurrirán anécdotas de todo tipo, se enamoraran a pesar de los muros de tela y aunque el final no lo cuento quien conozca un poco a Capra puede intuir como acaba la cosa, eso si aunque se intuya el final la película es divertidísima.

Capra despliega como siempre una gran dosis de humor heredado de sus comienzos en el cine mudo y por supuesto también un optimismo incorregible, mezclando a la chica rica con el chico pobre, algo común en las películas de Capra, una especie de lección de moral para los ricos y pobres, mezcla de socialización y cristianismo del que era muy entusiasta el director. Al final los protagonistas admiten sus excesos, comen zanahorias crudas si es necesario, y dejan de lado las ambiciones económicas (me refiero a esta peli) en definitiva, se vuelven mas comprensivos y humanos, como siempre un mensaje alentador para la época de crisis y depresión que sufrían en esa época, anda que ahora que hay crisis podría algún director hacer alguna peli así, no digo que se abandone el cine de denuncia social,… pero una película por favor!!!

En cuanto a anécdotas cabe citar que el film se tuvo que rodar en cuatro semanas porque Claudette Colbert quería estar con su familia para navidades, y no había más tiempo ya que la actriz pertenecía a la Paramount, otra anécdota de la actriz fue que no quería enseñar su pierna en una escena en la que hacía auto-stop, cuando vio a su doble haciéndolo decidió rodar ella la escena, pensó que su pierna era más bonita al fin de al cabo.

Nota 8.7

7/21/2008

Rebelión a bordo


Puede que alguno se escape estas vacaciones en un barco de placer o de esos que hacen rutas maravillosas y espero que no tenga como capitán a un tipo despreciable como el capitán Bligh jeje, por mi parte, miré algún viaje de esos pero no estoy por la labor ¡y si además de un capitán así, me mareo!! por otro lado tengo que cuidar de mis plantas como el botánico de abordo de la Bounty, pues no estamos para que se me fastidien ahora los tomates!

Rebelión a bordo es una peli basada en en la novela de Charles Nordhoff y James Norman Hall, en este caso me centraré en la versión de 1962 dirigida por Lewis Milestone e interpretada en sus papeles principales por Marlon Brando y Trevor Howard, es la versión mas conocida aunque la mejor para mí es la de 1935, más corta (dos horas en lugar de tres) en B/N, pero sobre la que no voy a hablar por no liaros al ser menos conocida y porque intervienen Clark Gable y Charles Laughton del que ya hablamos largo y tendido el último post, pero que quede claro mis preferencias, la otra versión es de 1984 con Anthony Hopkins y Mel Gibson como papeles estelares.

La tercera esposa de Marlon Brando fue Tarita, la compañera tahitiana de la peli. Y centrándonos en la historia, esta se desarrolla a finales del siglo XVIII, una fragata inglesa, la Bounty, parte rumbo a Tahití en busca de la planta conocida como “árbol del pan”. La ambición y el despotismo del Capitan Bligh (Trevor Howard) hacen que el viaje se convierta en un infierno, siguiendo la ruta mas corta y peligrosa para llegar lo antes posible a la isla, allí la tripulación tendrá un momento de respiro pero en su regreso a Inglaterra el ambiente se vuelve insoportable y el segundo oficial Fletcher Christian (Marlon Brando) se rebela y expulsa al capitán y parte de la tripulación dejándolos a su suerte en una barca, ellos regresan a la Isla, se aprovisionan de lo necesario para su huida en la nueva vida como amotinados, en una vida quizás sin mucho futuro…

Nota 7.7





y... No future!, eso gritaban desde una barcaza los Sex Pistols cuando les prohibieron tocar en suelo británico en la semana del Jubilee de la Reina de Inglaterra en el 77, fueron detenidos; 30 años han pasado y por primera vez, la banda original al completo tocó el sábado en Madrid, con temas nuevos y un potente sonido. Muchas cosas han cambiado, evidentemente ellos, pero también el público que les oíamos a comienzos de los 80 también, en cualquier caso, aunque tenía una sensación muy extraña, me lo pase muy bien y disfrute sin plantearme cuestiones metafísicas como he leído en algún periódico sobre su regreso, aquí todo bicho viviente de los 80 toca de nuevo y la mayoría esta influenciado por estos tipos así que…

Gracias a Maxi y Cris por tener la oportunidad de verles bien cerquita.

 
En los camerinos de los Pistols, llamé por si necesitaban un guitarra extra ;)

7/13/2008

“Testigo de Cargo”/“El proceso Paradine”


Esta semana he decidido comentar dos películas con bastantes cuestiones en común una es “Testigo de Cargo”, posiblemente la más conocida y reconocida como obra maestra, la otra, “El proceso Paradine”, quizás no tanto pero con multitud de coincidencias y de las que pueden sugerir además de comentarios propios de cualquier película, otros tan interesantes como el poder de la seducción, la justicia en general y en concreto el juicio por jurado, o el valor de las obras de arte originales y sus versiones.

Comentare primero la película “El proceso Paradine”, ya que es anterior en el tiempo,(1947), fue dirigida estupendamente por Alfred Hitchcock. Se trata de una película de intriga judicial.
La bella señora Paradine (Alida Valli), es acusada del envenenamiento de su marido ciego el coronel Paradine; Keane (Gregory Peck) se hace cargo de la acusada de la que poco a poco se enamora, esto evidentemente afecta a su vida personal pero también al propio juicio. La acusada que ya había usado su poder de seducción antes del matrimonio, vuelve a hacerlo con su abogado para estar en una posición ventajosa ante el juez (Charles Laughton) el jurado y el propio abogado, mientras Keane ve como su mujer pierde la confianza (Ann Todd) en él, mas cuando aparece la figura del ayudante de cámara André…

En esta película Hitchcock ya usa bastante los zooms y primeros planos de manera considerable y será una película adelantada a su tiempo en esta cuestión y serán técnicas muy usadas por el director posteriormente; en cuanto a los actores, Laughton esta formidable para variar, y Gregory Peck es uno de mis abogados favoritos, " ¡que voy a decir!," aunque muchos critican esa falta de inexpresividad o seriedad, yo la considero elegancia. Alida Valli, era un mito del cine italiano, en esta peli está bastante bien.

Nota 7.8


La película, “Testigo de Cargo”, fue dirigida magistralmente por Billy Wilder en 1957,esta basada en una obra de teatro de Agatha Christie. La música es de Matty Malneck y la fotografía de Russell Harlan.
Leonard Vole (Tyrone Power) parece ser un simpático caballero al que se le acusa del asesinato de una rica dama, la señora French, con quien parecía mantener una relación de simple amistad. La única y nada despreciable sospecha que cae sobre él es una sustanciosa cantidad de dinero, fruto de la herencia de la dama. A pesar de que las pruebas en su contra son demoledoras, el prestigioso abogado criminalista de Londres Sir Wilfrid Roberts (Charles Laughton) acepta su defensa al creer en su inocencia; aunque el interés inicial del caso era escapar del férreo control de su enfermera, con la que se pasa toda la película discutiendo (Elsa Lanchester, la esposa de Charles Laughton, la famosa novia de Frankenstein de 1935).

El guión es una obra de arte, y la película, fantástica, la misma Agatha Christie quedo encantada con la peli y es casi unánime la opinión de considerar esta película como la mejor adaptación al cine de sus obras, evidentemente, como el mismo Wilder o Agatha Christie supondrían no voy a desvelar en final de la obra, y tampoco dar muchos más detalles para los que la recordais vagamente o no la conoceis, como mucho decir que esta llena de intriga, drama y también humor, como los puros guardados en el bastón, el termo con alcohol, el sombrero de la señora…

El papel de Marlene Dietrich es fantástico, aunque no he hablado de él para no dar pistas o recordar a los que hace tiempo que la visteis, sólo decir que ella hace el papel de esposa de Leonard Vole.

Una última cuestión son las coincidencias entre “El proceso Paradine” y “Testigo de Cargo”, ambas son películas de intriga, con un asesinato por medio en las que el asesino parece ser inocente y el abogado defensor deja todo su empeño en la labor, hasta aquí hay cientos de películas parecidas, también esta por medio el poder de la seducción como medio psicológico fundamental para el engaño o poder de convicción entre cómplices, acusados, abogados y jurados, pero no voy a extenderme por no aclarar el final de las películas. 

Las coincidencias de las localizaciones parecen darse también, aunque no estoy seguro, creo que el juicio en ambos casos se desarrolla en la sala de audiencias de " Old Bailey ", Alfred Hitchcock, de hecho reconstruyó la sala para filmar la película, esto no quiere decir que Wilder copiara a Alfred Hitchcock, ya que la peli de este es de 1957, e incluso se podría pensar que la obra teatro de Agatha Christie se basara en la peli de Hitchcock, ya que ella escribió su obra en 1948 y la peli es de 1947, jaja!!... pero siempre puede dar lugar a debates si tiene mas valor una obra anterior que plantea más o menos con acierto cuestiones parecidas. De todas formas personalmente prefiero la película de Wilder, pero dejo abierto al debate.

Nota 8.8

7/05/2008

El largo y cálido Verano


Calor, mucho calor, nos esperan días para estar sin camiseta y en bañador, así que con este panorama saque del baúl de los recuerdos una peli de alta graduación, y por una vez el título no daba lugar a dudas ni en ingles (The Long Hot summer) ni en español; “El largo y cálido Verano”, la temática, y los actores también pense que caldearían notablemente el asunto, así que para ver la pelí mejor poneros fresquitos, sobre todo las admiradoras de Paul Newman.

Dirigida en 1958 por Martin Ritt y basado en los relatos de William Faulkner esta película se centra en la figura de Ben Quick (Paul Neman) un joven arrogante y orgulloso cuya fama de arreglar los problemas con sus patronos con el fuego le persigue por todas partes, así llega a una pequeña villa sureña, haciendo auto-stop, las “afortunadas” conductoras son “propiedad del magnate Will Varner (Orson Welles), una es su hija política la otra es clara su hija del alma, pero solterona.

Para salir adelante Ben alquila una granja, propiedad de Will evidentemente, en poco tiempo Varner y Bill se entenderan a la perfección hasta el punto de querer convertirle en su yerno sin tener en cuenta la opinión de Clara (Joanne Woodward), esta proposición que en un principio parece hacerle gracia a Bill, terminará complicándose y no digo mas que me quemo!!!

Curioso como el grandote magnate Orson (Varner) sufre por tener que ver que su hija no se casa, esta claro que la casaría con quien fuera, en plan Edad Media, sin tener en cuenta sus sentimientos, todo para ver su fortuna y sangre a buen recaudo eternizada, ¿una técnica más sutil que los Egipcios para seguir más allá de la muerte?, mientras él tiene a su querida Angela Lansbury (la que hacía de Bruja Novata, jeje), esperando en el altar.

También resulta interesante como se interesa por su otra hija política Lee Remick, la cual adora, pero más como un artículo de belleza, una chica sana y bella capaz de darle un niño de las mismas condiciones.

También se destacan las diferencias sociales y de raza así como costumbres sureñas, a destacar un Paul Newman jovencísimo en un papel muy interesante y no muy conocido, trabajo en mas ocasiones con Joanne Woodward pero esta ocasión fue especial sin duda ya que fue la primera, en la que se enamoraron y desde entonces no han parado de quererse; el papel de Orson Welles también es digno de destacar.


Arde la calle al sol de poniente,
hay tribus ocultas cerca del río
esperando que,
caiga la noche,
Hace falta valor, hace falta valor,
ven a la escuela de calor.

Radio Futura


Reconozco que no me gusta nada el calor, si el sol pero con fresquito, así que andaré bajo las sombras hasta que llegue el otoño,...bueno algo de sol tomaré...o me dará mejor dicho ;)

Nota 7.7

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