4/26/2015

El maestro del agua


En la Primera Guerra Mundial fallecieron millones de personas, entre ellas los hijos de Joshua Connor (Russell Crowe), un granjero australiano al que su mujer pide que busque sus cuerpos antes de fallecer también. Connor decide volver a Gallipoli (Turquía) 4 años después de la tragedia y se hospeda en Estambul en un hotel donde conocerá a Ayshe (Olga Kurylenko) una hermosa mujer. A pesar de las dificultades burocráticas intentará por todos los medios descubir dónde se encuentran los restos de sus hijos...

Con un despliegue de medios importante y la ayuda de los guionistas Andrew Knight y Andrew Anastasios, Russell Crowe dirige esta cinta de la que es también protagonista. Una historia para mi gusto mas bien flojita, que podía haber tenido mucho mas gancho, pero que se ha quedado en un relato algo difuso y soso.

De todas formas se deja ver, y entretiene mas o menos, salvo algunos flash back que me resultan tediosos e inútiles. Bien ambientada y con una historia de amor para darle un poquito de dulzura a tanto amargor, junto con el niño que quizás es otro toque amable de la cinta. 

Ya digo que no es ni de lejos una buena película y que se le podía haber sacado muchísimo mas jugo; una historia en Turquía sobre la 1ª Guerra Mundial, amor, muertes, viajes, persecuciones...definitivamente un cierto desperdicio, pero se puede pasar una tarde-noche de cine sin salir horrorizado.

Nota 6
 

4/24/2015

El último lobo


A finales de los años 60 en la inmensa China, un joven estudiante de Pekín es enviado durante dos años a Mongolia para que por un lado, él enseñe a los pastores a leer y escribir y a su vez éstos le descubran la vida en la naturaleza; parece un vida sencilla y apacible pero nada mas lejos de la realidad, habrá muchas adversidades que superar, desde una estancia incómoda o el clima y evidentemente, el lobo

Esta cinta dirigida por Jean-Jacques Annaud (Siete años en el Tíbet, El nombre de la rosa ) está basada en la novela china autobiográfica del mismo nombre, escrita por Lu Jiamin en 2004, es una cinta básicamente de aventuras, que se deja ver fluidamente. Tiene unos paisajes fascinantes, algunos de ellos rodados en la misma Mongolia y no carece de escenas de acción en especial en la segunda parte de la película. 

Aunque quizás el argumento ecológico o la trama en general no enganche demasiado, a mí al menos si lo hace la ambientación política, la localización, las costumbres...el espacio-tiempo en definitiva si me resultan atractivos.
  
Es difícil hacer una valoración de los actores, los rasgos y las expresiones las interiorizo igual que a un occidental y menos si veo la peli doblada (no suelo hacerlo). De todas formas, creo que sin ser grandes actuaciones ni gran argumento, sigo pensando que los paisajes y ésta historia desarrollada en Mongolia es lo suficientemente curiosa como para al menos verla. 

Puntuación 6

4/22/2015

Run All Night


Jimmy Conlon(Liam Neeson) un maduro y alcohólico ex-maleante conocido como El Cavatumbas, al que la poli le ha perseguido durante 30 años, tiene que enfrentarse ahora a su antigua banda para salvar a su hijo Jimmy (Joel Kinnaman), para ello solo cuenta con una noche...

Run All Night está dirigida por Jaume Collet-Serra, el guión es de Brad Ingelsby. Se trata de un Thriller con temática de mafias irlandesas-americanas, que se desarrolla durante una noche. Los personajes están delineados dentro del prototipo ideal de estas películas, duros, sagaces, violentos y casi inmortales.

El guión no me parece excesivamente original, incluso por momentos diría que nada creíble, pero no voy a destapar parte del spoiler; en defensa de la película, diré que cuenta con actuaciones estupendas, ya que tanto Liam Neeson, como Ed Harris son dos actores fantásticos, y otros actores como Joel Kinnaman o Genesis Rodriguez tampoco están mal.

Evidentemente la película cuenta con un sinfín de escenas violentas, persecuciones, tiros, muertes, etc. Un cinta entretenida para el que le guste el género, sino puede que resulte incluso aburrida, ya que como mencioné antes, no creo que el guión resulte excesivamente especial o que enganche demasiado; claro que es mi punto de vista.

 Nota 6.4

4/20/2015

La mecánica del corazón


Jack, nació en el escoces Edimburgo, en 1874, un chico especial, pues nació una noche muy fría, la más fría y por eso su corazón estaba congelado así que la comadrona, Madeleine le instaló en su lugar un mecanismo especial que dependía de un reloj. Si bien todo parecía funcionar perfectamente Jack tenía que seguir tres reglas; no tocar nunca las agujas del mecanismo, dominar su ira, y sobre todo, no enamorarse jamás.

La película es una cinta de animación dirigida por el joven Mathias Malzieu, quien también escribió el guión de la obra y no sólo eso si no que en 2007 ya había escrito el libro en el que se basa la película, que a su vez sirvió para un álbum del grupo de música (Dionysos), donde casualmente el director canta.

Centrandonos en la película, diremos que se trata de una animción mas bien dirigida a adultos o en todo caso a adolecentes y que sin ninguna duda tiene referencias o influencias claras de Tim Burton, esos tonos azulados y grisaceos, así como las continuas referencias a la muerte; o las caras, barbillas y narices perfiladas...cualquiera diría que esta viendo por momentos "La novia cadaver".
Ésta película es quizás mas abstracta, poética y subrealista, aunque no por ello mejor. Para mi gusto es una buena película, que imita al gran Tim burton, pero por momentos desfasa por momentos, sin ser esto abrumador ni mucho menos.

Una muy interesante película, unos dibujos que me gustan mucho y aunque sea de dibujos también no por ello verla en V.O. si podeis tiene unos cuantos detalles, ademas de aprender un poco de francés, como anécdota escuchareis al director haciendo el papel del protagonista, ¡este chico vale para todo!

 Nota 7

4/18/2015

Lost River



Billy (Christina Hendricks) es un madre soltera que está en grandes apuros económicos y trata de sacar adelante a sus dos hijos. Encuentra un extraño trabajo en el club Bad Wolf junto a Cat. El Hijo adolescente, Bones, descubrirá una travesía secreta que le llevará a una enigmática ciudad bajo el agua. Allí será donde comience la aventura a través de un nuevo mundo lleno de oscuridad y macabros secretos. 

La película escrita y dirigida por el novel Ryan Gosling, recuerda por momentos a muchas cintas de clásicos del cine fantástico, sobrenatural y en especial simbolista y surrealista, del estilo de David Lynch, pero narrando y enlazando la trama de manera caótica y sin ninguna gracia. 

Esta película ambientada en algún barrio a las afueras de Detroit (o eso creo), en una atmósfera dramática, tiene momentos desesperantes, otros interesantes y algunos realmente son cómicos de lo mala que es la situación, al menos yo me reí cuando se supone que te tiene que dar miedo. Ya veremos como evoluciona este director, y quien sabe, igual a vosotros os resulta buena o atractiva la película. A mi me pareció un petardillo, salvando algún momento. 

Nota 5

4/16/2015

La casa del tejado rojo


Al morir Taki, su sobrino Takeshi encuentra la autobiografía que ella estaba escribiendo con anécdotas que en alguna ocasión él ya recordaba y otras nuevas. En el cuaderno su tía rememora su vida, ya desde su época como criada en casa de tejado rojo de la familia Hirai en los años previos a la II Guerra Mundial. Los Hirai eran Masaki, director del departamento de juguetes de una fábrica, su esposa Tokiko y sus dos hijos. La familia vive feliz, a pesar de los problemas de la guerra con China y lo que se avecina con EEUU, pero también parecen existir problemas sentimentales...

La pelicula dirigida por el veterano Yoji Yamada, es un prodigio de armonía y sensibilidad, una cinta que visualmente es muy aradable de ver y que está como quien dice currada a la perfección; desde ese punto de vista no le pongo ningún pero; es una gozada. 

En cuanto a los actores también la impresión es muy buena, viéndola en versión original, esa armonía y elegancia se acrecienta (bueno tendría que comprobar con una versión doblada, que suelen ser muy buenas), pero creo que es especialmente suave la entonación japonesa. La actriz Takako Matsu en el papel de Tokiko es realmente bueno, como el de Takatarô Kataoka en el de Masaki, Chieko Baisho, Taki de mayory, Haru Kuroki..

Quizás el guión me resulte mas flojo o no me resulte tan intenso, creo que la película es una mezcla de la novela de Kyoko Nakajima de la que se extrae el argumento, y The Little House, de Virginia Lee Burton, quizás esto no termine de funcionar del todo o a mí no me fascine, el caso es que me acaba pareciendo un poco telenovela mas que un drama de cine, una pena porque podía haber resultado una gran película. 

En cualquier caso es un trabajo concienzudo, muy bien trabajado y que engancha y se deja ver estupendamente, o al menos a mi me resultó así. Eso sí, es una película pausada y relajada en la que no pasan excesivamente grandes aconteceres, pero con una gran sensibilidad visual y humana. 

 Nota 7

4/14/2015

The Guest




En la casa de los Peterson se sigue llorando la muerte de su hijo en la guerra de Afganistan cuando una mañana llaman a la puerta y un chico educado y aparentemente normal dice que conoció al hijo fallecido y que pasaba por allí para transmitirles el pésame y contarles en primera persona sus últimos pensamientos. De esta forma termina quedándose unos días y conociendo a la familia y a sus amigos mas cercanos... 

La cinta dirigida por el joven Adam Wingard (Tú eres el siguiente), es una película de acción y suspense, de la que poco o nada voy a destripar, si no perdería la gracia, evidentemente. En lo que si me podría mojar es que está contada con buen ritmo; empieza de una forma pausada pero intrigante, sin desvelar que ocurre pero sabiendo que algo raro pasara y se desarrolla mas o menos con situaciones que desvelan datos misteriosos, si bien ésta parte de la película no es demasiado ingeniosa

El desenlace de la película es mas espectacular e interesante, aunque también bastante vacilón, claro que se cuenta con un cierto voto de confianza del público, para que sea verídico o mas bien creíble. 

En fin, una película pasable sin mas, esto es, para pasar un buen rato, con algunas actuaciones interesantes como la de Maika Monroe en el papel de Anna Peterson y el actor principal Dan Stevens aunque me convenció solo por momentos.

Nota 6

4/12/2015

El capital humano


Durante una fría noche de diciembre un todo terreno atropella a un ciclista. No sabemos quien conducía el coche pero parece que pertenece a la familia de unos millonarios, el pequeño de ellos está relacionado con una joven cuyo padre, un agente inmobiliario en quiebra va a hacer un buen negocio con el padre del chico invirtiendo en unos fondos muy rentables, para ello pedirá dinero prestado al banco, o algo así... 

Esta cinta dirigida por Paolo Virzì (Todo el santo día, La prima cosa bella), es todo un ejercicio de flashback, en el que el espectador debe estar atento en no perderse un minuto para seguir el hilo conductor. Si bien tampoco es muy complicado el asunto y está bastante bien contada la historia, hay que tener un poquito de paciencia para ir descubriendo las posiciones en las que se encuentran cada personaje.

Se supone que se trata de una critica social al pelotazo de las inversiones fáciles y demás asuntos bursátiles e inmobiliarios, o al menos eso parece por la critica. El caso es que simplemente veo una historia mas o menos bien contada, entorno a una familia millonaria y otra de clase media que están relacionadas por diferentes motivos.

La forma de tratar los asuntos es un estílo trágico, como buenos mediterraneos, a diferencia de como lo haría probablemente Woody Allen, experto en reirse de la clase burguesa con un estilo inconfundible. En cualquier caso la película se deja ver y resulta interesante. 

Las actuaciones son bastante aceptables (o al menos eso me parece) especialmente Valeria Bruni Tedeschi, en el papel de Carla y un poquito menos Fabrizio Gifuni, en el del marido, Giovanni. Tampoco esta mal Fabrizio Bentivoglio como Dino Ossola. La película en general tiene muy buen gusto, un estílo (imágen, sonido, vestuario, etc) muy coordinado. 

Nota 6.7 

PD: Nada que ver esta película con "muerte de un ciclista" de J.A. Bardem, esta es una obra maestra.

4/10/2015

Convicto (Starred Up)


Un adolescente violento con muchos problemas psicológicos y de conducta (Jack O'Connell), que estaba ingresado en un centro de menores es trasladado a una prisión de adultos, a pesar de ponerle en una celda individual tendrá que convivir con el resto de la población reclusa y enfrentarse en el día a día con todos los problemas de convivencia de la prisión y poco a poco los irá descubriendo...

Convicto (Starred Up) está dirigida por David Mackenzie, un drama carcelario, bien construido y con una buena interpretación del joven actor Jack O’Connell (’71, Invencible (Unbroken). Es una cinta que se deja ver, con un ritmo algo lento, reflexivo y metódico por momentos, a diferencia de por ejemplo la española "Celda 211", que además de ser mas intensa tiene mas trama, mas ritmo.

Creo que Convicto es una película que, bueno, se deja ver, pero no pasan grandes cosas, ademas de lo que uno puede suponerse que puede encontrarse en una cárcel, evidentemente una vida poco agradable y con momentos evidentemente duros. Pero falta algo especial, una revuelta, una historia de amor truncada en el exterior, una fuga, unos terroristas o espías infiltrados...no sé no me fascina la historia del chico recién llegado.

Quizás también sea por la manera de contarla, al estilo anglosajón, tan fríamente, con poco diálogo (en el que el 30% es Fuck o fuck off o algo parecido), cierto que en Celda el lenguaje es parecido, pero mas fluido. 

Nota 6.2

4/08/2015

Furious 7


En la wikipedia se describe la Sinopsis de la peli bastante bien y como es bastante liosa aquí la dejo: Después de terminar con Owen Shaw y su equipo, la familia vive de nuevo la vida que tenían antes, Dominic Toretto (Vin Diesel), Brian O'Conner (Paul Walker) y el resto de la familia se enteran de que Han fue asesinado y Hobbs (Dwayne Johnson) fue dejado internado por el hermano mayor de Owen, Deckard Shaw (Jason Statham), quien está detrás de todo el equipo que finalizó con su hermano. Toretto, O'Conner, Rome (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) y Letty (Michelle Rodríguez) se alían con un mercenario para rescatar a una hacker creadora del "Ojo de Dios"(un programa que da acceso a todo dispositivo electrónico), y acabar con Deckard Shaw, para ello deberán realizar el último viaje y tener su última carrera para vengarse del causante del fallecimiento de un miembro de su familia. 

Reconozco que no había visto ninguna de las películas anteriores y que este tipo de películas no me interesan demasiado. Y es que ya el comienzo de la cinta me demostraba que no iba a gustarme mucho. Demasiado tío musculoso, coches rapidísimos, chicas espectaculares y nada de argumento. Pero poco a poco la cosa me comenzó a parecer mas interesante; personajes muy, muy malos, otros tipos buenos pero con sus rarezas y los buenos oficiales no tan interesantes. Según va desarrollándose la trama comienzan a suceder vertiginosamente acciones alucinantes y desmedidamente rápidas e imprevisibles. 

La vacilada de las cosas que pasan son tal que resulta entre gracioso e interesante, pero no te deja indiferente. Una mezcla de películas estilo Indiana Jones o James Bond, pero a un nivel menor claro, mas a nivel de serie de televisión estilo El equipo A, pero sin ese toque tan doméstico, mucho mas lioso para mi gusto. 

En cualquier caso una película maja, que aunque en momentos es, agotadora con tanta acción, (para mi gusto podían haber sido menos intensos en algunos momentos, aunque puede que es que ande ya chocheando), el caso es que las mas de 2 horas de metráje se me pasaron rápidas, y eso es siempre un buen síntoma. 

No quiero alargarme mas con detalles técnicos (que son abrumadores como podeís suponer en este tipo de pelis) ni con las actuaciones pues hay un gran reparto (en general bien), destacar y lamentar el fallecimiento en medio del rodaje de Paul Walker,DEP. 

Nota 7

4/06/2015

Calabria


La trama se desarrolla en Calabria (Italia), donde los hermanos Carbone viven del tráfico de drogas. La familia antes vivía del pastoreo pero los tiempos han cambiado. El mayor de los hermanos, Luciano (Marco Leonardi) decide irse a la ciudad para mantenerse al margen, pero su hijo Leo comete un acto imprudente y tiene que ir al pueblo. El honor de la familia es siempre lo primero...

Anime nere, que es como se titula esta cinta originalmente, es un drama, dirigido por Francesco Munzi, con todas las de la Ley, nunca mejor
dicho. Una película sobre una organización criminal Calabresa, ‘Ndrangheta, que poco o nada tiene que ver con las películas de mafia americanas.

Es una cinta sombría, que se recrea en dialogos breves, apenas hay realmente escenas violentas o grandes  persecuciones. Si hay referencias a la familia, la religión, también al honor y a los negociospero como digo envuelto todo ello en un ambiente de sobriedad, sin música de fondo, por ejemplo.

Los actores, pues estan bien, hay una mezcla de profesionales y amateurs interesante. La película a mi me gustó, pero es sobria (mas que lenta) así que no a todo el mundo puede gustarle.

Nota 7

4/04/2015

Ben Hur 2


Estos días se reestrena una de las típicas películas de Semana Santa, que quizás a muchos ya les resulten aburridas y repetitivas. Es muy posible, pero ver en el cine una obra maestra como Ben Hur es algo que merece mucho la pena, no porque tenga 11 oscars ( de los de los años 50) ni por que esté dirigida por William Wyler, o protagonizada entre otros por Charlton Heston, Jack Hawkins, Stephen Boyd o Haya Harareet. 

Tampoco por que se trate de una magnífica novela de Lewis Wallace que ya se versioneó en el cine con anterioridad otras 2 ocasiones anteriormente con éxito. Creo que Ben Hur es una obra maestra de obligado visionado para cualquier amante del cine, por ser una película de aventuras, que te sumerge en una situación mágica, se sea cristiano, de cualquier religión o ateo recalcitrante. Es la historia de 2 amigos un Romano y un Judío cuyas vidas de separan dramáticamente por la política. La manera en cómo contarlo y cómo adornarlo, es mérito de todo un elenco de profesionales y también forma parte de una época.

Seguramente hoy se haría con mas medios pero apostaría que no mejor. Y es que mantener la tensión mas de 200 minutos es algo que solo lo hacen maestros y en contadas ocasiones, como Coppola con "El padrino" o Sergio Leone en "Erase una vez America". 

Evidentemente hay mas películas para los amantes de las romanadas :-)...las tipicas como "Espartaco", "La túnica Sagrada", "los 10 Mandamientos", o una en B/N, no tan conocida, pero...clásica "El signo de la Cruz" Cecil B. DeMille. ¡Con Fredric March, Charles Laughton y Claudette Colbert ni mas ni menos! Ya me pondré mañana o pasado con Animere nere, una peli italiana oscura, para cambiar un poco de tono...

Evidentemente sobre Ben Hur ya he comentado antes, si quereis leerlo: http://atikus.blogspot.com.es/2007/03/ben-hur.html

Nota  9

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