12/31/2016

Feliz 2017!

Mucha suerte para el próximo año, Hey Ho Let´s go! vamos pallá!!!

12/30/2016

El tesoro


Costi es un padre que cuenta aventuras de Robin Hood a su hijo de 6 años. Viven en Bucarest; un día un vecino que anda apurado de dinero le cuenta que seguramente hay un tesoro oculto en el jardín de sus abuelos, pero necesita ayuda financiera para buscarlo, y aunque al principio duda, finalmente decide apoyar al vecino y saca el dinero suficiente para la empresa a cambio de quedarse con la mitad del botin.

Dirigida y escrita por Corneliu Porumboiu, la cinta sin ser especialmente brillante, tiene su gracia. Digamos que se desenvuelve como un melodrama simpático que critica la sociedad actual y la sociedad de consumo.

Con una narración algo torpe y lenta, transcurre esta comedia algo absurda, que por otro lado nos puede dar algunas referencias para la reflexión.
Una cinta para los que nos gusta indagar en historias curiosas, pero si buscas una peli contundente y notable y no tienes mucho tiempo para ir al cine, quizás deberías descartarla.

Asi que por éste año os dejo de dar la lata mis opiniones mas o menos acertadas sobre películas. 

Nota 6

12/28/2016

Canta


Buster Moon es un koala dueño de un teatro famoso en otras épocas y que ahora esta de capa caída. Para mantenerlo a flote se le ha ocurrido hacer un gran concurso musical reuniendo a lo mas variopinto del mundo animal. Entre los finalistas se encuentran cinco, el ratón Mike; Rosita; una cerdita ama de casa; el joven gorila Johnny bonachon aunque pertenece a una familia gansteril; la puercoespín punk-rock Ash con un novio un tanto borde; y la tímida elefanta adolescente Meena que padece de un grave caso de miedo escénico. La cuestión es si los cinco triunfarán y si Buster conseguirá revitalizar el teatro.

La cinta de animación dirigida por Garth Jennings con guión del propio director, tiene una trama entretenida, basada en los programas de televisión típicos de lanzamiento a la fama y ambientados con animales. Bajo esta simple premisa se desarrolla la película.

Digamos que es pues una cinta bastante normalita, con sus gags y sus animaciones previsibles. Esta dirigida a un público infantil y eso si tiene guiños a artistas de épocas variadas desde Frank Sinatra a contemporáneos, esto evidentemente un crío no lo distingue.

Es pues una peli justita, que la pueden ver los chavales, aunque tampoco es que la aconseje en exceso, vamos que si se empeñan en ver una peli, bueno, pero si teneís una buena videoteca, nada mejor que un buen clásico o una animación actual buena, vamos.

Nota 6

12/27/2016

Las inocentes


En Agosto de 1945 en un monasterio cerca de Varsovia, ocurre algo que nadie quiere contar ni recordar, pero que para su desgracia es inevitable tener presente. Las monjas han sido violadas por soldados del Ejercito Rojo y muchas de ellas están embarazadas. Mathilde Beaulieu es una joven médico enviada por la Cruz Roja con el fin de garantizar la repatriación de los prisioneros franceses heridos en la frontera entre Alemania y Polonia, al descubrir ésta tragedia ayudará a las hermanas a sacar adelante los embarazos de la forma mas honrosa posible y con los pocos medios de los que dispone.

Basado en hechos reales Anne Fontaine dirige está film, una cooprodución franco-polaca, que cuenta con varios guionistas (Sabrina B. Karine, Pascal Bonitzer, Anne Fontaine, Alice Vial).

Es una cinta que evidentemente nos muestra uno de esos efectos tan repugnantes de la guerra, como es el abuso de poder, en éste caso frente a unas monjas. Ademas se infla ese efecto de miseria con la gran austeridad con la que se narra la historia, tanto literalmente como ambientalmente; en un paisaje frío y desolador.

Por momentos me podría recordar a una maravillosa película polaca, "Ida", por el ambiente, momento temporal, contexto histórico y otros como el argumento de la novicia; pero tiene mas estilo y es bastante mejor la cinta polaca, que la que comentamos hoy.

Siendo una película buena e interesante, no llega a maravillar, a tener categoría de excelencia, le falta un poco de tensión extra. Los actores están bien ciertamente, pero sin pasar de lo correcto en general.

Nota: 6.8

12/23/2016

Infiltrado



En los años 80, un agente de aduanas apunto de jubilarse decide cambiar la estrategia frente a la la lucha contra el narcotráfico, en lugar de perseguir los cargamentos de droga, investigar los movimientos y transacciones de dinero. Así Robert Mazur (Bryan Cranston) se infiltra en una banda de narcos colombianos junto a Kathy Ertz (Diane Kruger), quien fingirá ser su futura esposa y Emir Abreu (John Leguizamo), un policía con métodos poco tradicionales para codearse con la cúpula de la organización criminal. 

La historia que está basada en hechos reales, la dirigió Brad Furman. El guión es de Brad Furman a su vez basado en la novela de Robert Mazur. Digamos que se trata de el típico thriller, que lógicamente cuenta con una gran dosis de crimen y drogas en su argumentación, pero con poca acción.

La narración a pesar de ser fluida deja bastante que desear en el sentido de no ser intensa, es decir, no hay grandes momentos de tensión o sorpresa, y todo fluye dentro de lo previsible en cintas de éste estílo.

En cualquier caso, para los amantes del genero, digamos que es una película pasable, que tampoco comete grandes errores (posiblemente por estar basada en hechos reales) y ser mas o menos seria al ceñirse a datos ciertos.

Los actores estan bastante bien, lo cual tambien arregla un poco el argumento.

Nota 6.2

12/21/2016

Rogue One: Una historia de Star Wars


Jyn Erso (Felicity Jones) es una chica con una infancia extraña que echa de menos a sus padres, ahora está a punto de acometer una misión extraordinaria, robar los planos de la "Estrella de la muerte", un arma brutal, capaz de eliminar planetas enteros en un instante. Para ello contará con la ayuda del Capitán Cassian Andor (Diego Luna), el gran piloto Bodhi Rook (Riz Ahmed), el guerrero invidente Chirrut Imwe (Donnie Yen) y su protector Baze Malbus (Jiang Wen). 

La cinta ambientada en los capitulos III y IV de Star Wars son pues un reflejo fiel de la saga y evidentemente están dirigidos básicamente a sus fans (que somos muchos). La película está dirigida por Gareth Edwards y cuenta con el guión de Chris Weitz, Tony Gilroy.

Aunque hay críticas de todos los gustos y colores, en general parece que a la gente le gusta esta aventura galáctica. Personalmente he disfrutado mas que con alguna de las últimas cintas de la serie.
Hay evidentemente constantes guiños y un uso absoluto a la ambientación y estilo de la saga, pero también nos encontramos con personajes propios, con una narración dramática de mucha clase y un final bien argumentado y sólido.

Para nada es un "paquete galáctico" que nos meten para hacer caja en navidades, o lo será, pero está bien currado. Las actuaciones, Felicity Jones, o  Diego Luna, Ben Mendelsohn y Donnie  están muy bien. En cuanto a los efectos especiales es evidente que son buenas, pero eso lo eran también las anteriores, no es lo que mas destaca, como digo, me gusta mas, el argumento, sin llegar a los niveles de la trilogía original, o quizás por que, ésta era eso, la original.

En definitiva una estupenda manera de pasar una tarde o noche para estas fiestas.

Nota 7.6

12/20/2016

Operación Anthropoid


El 28 de diciembre de 1941 cayeron a 20 km de Praga en paracaidas Jan Kubiš (Jamie Dornan) y Jozef Gabčík (Cillian Murphy), provenientes del Reino Unido a bordo de un bombardero Halifax perteneciente al escuadrón 138 de la RAF, consiguiendo contactar con la resistencia. El motivo no rea otro sino asesinar a  Reinhard Heydrich conocido como "El carnicero de Praga" o "La bestia rubia", que ademas era considerado un posible sucesor del mismísimo Hitler.

La cinta dirigida por Sean Ellis está basada en hechos reales, en concreto en el plan ideado por Winston Churchill para desestabilizar el régimen nazi en Checoslovaquia. El guión esta escrito por el director y Anthony Frewin.

La película es una mezcla de intriga, suspense, romance y momentos de acción, pero salvo la escena final y en mi modesta opinión, no se masca la verdadera tensión que se supone debería producir un relato de este tipo, en especial en las circunstancias en las que se desenvuelve.

Cierto que los británicos suelen manejar de forma excelente las películas épocas pasadas en lo que a ambientación se refiere, pero otra cuestión es el relato en si, que sin estar mal, igual le falta algo de tensión, quizás se deba a un escrupuloso relato cronológico y temporal de los hechos.

Las actuaciones no sobresalen en exceso, pero seguramente se debe a esos papeles ciertamente sosetes que se les ha dado, así que no me quiero definir demasiado.
La cinta en definitiva es pasable porque sin ser una maravilla tiene algo importante, nos muestra un acontecimiento histórico que ademas nos enfrenta a un dilema moral, cargarse a un cabrón pero que luego te maten a miles de vecinos y amigos o dejar las cosas como están.

Nota 6.3

12/14/2016

Hasta el último hombre


Desmond Doss (Andrew Garfield) fue un chaval norteamericano que en el año 1942 decidió alistarse al ejercito tras el ataque a Pearl Harbor, a pesar de ser contrario a las armas por sus convicciones religiosas. La decisión de alistarse como médico soldado, pero sin coger un fusil, provoco grandes discusiones y quebraderos de cabeza. Al final fue destinado al frente japones, aunque no sin cierto recelo, que tuvieron que tragarse los altos mandos, cuando Desmond salvo la vida a 75 hombres jugándose la vida de forma heroica.

La cinta dirigida por el siempre polemico Mel Gibson, está basada en hechos reales. El guión es responsabilidad de Robert Schenkkan, Randall Wallace y Andrew Knight. La fotografía de Simon Duggan y la música de Rupert Gregson-Williams sirven de instrumentos para ésta cinta entre alegato al pacifismo y descripción de una feroz batalla que tiene momentos un tanto gore, tremendamente crudos.

La película cuenta la vida de un chaval un tanto atípico, que por un lado pretende vengar o luchar por su país de forma activa, pero pretende hacerlo pacificamente dentro de ese ejercito, así se nos muertra una historia curiosa y dura. La batalla en si recuerda al desembarco de "Salvar al soldado ryan".

Las actuaciones de los personajes están bastante bien, desde el principal, Andrew Garfield, como secundarios (Vince Vaughn o Sam Worthington). La tensión de la narración va en aumento según pasa el tiempo y no decae en ningún momento, así que es una película bastante entretenida, salvo que te aburran las historias bélicas, se trata de un buen trabajo en definitiva.

Nota 7.3 

12/11/2016

El editor de libros


Thomas Wolfe (Jude Law), era un escritor nacido a comienzos de siglo, que estudió en la Universidad de Harvard y con un gran estilo en sus obras, pero rechazado por las editoriales de Nueva York a las que pedía apoyo, hasta fue ya a finales de los años 20 a la editorial Charles Scribner’s Sons, allí Max Perkins (Colin Firth) decide apostar por el joven y excéntrico escritor.
Se publica 'Look Homeward' cuando Thomas Wolfe ya contaba con 29 años y el éxito es enorme, a partir de aquí todo serán éxitos aunque la relación entre editor y artista no siempre sería sencilla, de eso trata en parte la película, de esa relación entre un gran escritor y un gran editor. 

La cinta dirigida por Michael Grandage, con guión de John Logan (Libro: A.Scott Berg), es un drama de carácter biográfico bien construido y ameno aunque quizás le falta algo de chispa, entrar mas en los sentimientos y la pasión de los personajes, claro que eso ciertamente es un terreno desconocido y habría que señalar o comentar, este relato tiene parte de biografía y parte de ficción :-)

En el caso que nos trata, parece que los británicos se centran escrupulosamente en los hechos históricos y ciertos, puede que deba ser así, y poco se habla de la parte sentimental o personal, salvo la referida a lo puramente artístico.

La película, en lo que se refiere a decorados, ambientación, fotografía...son realmente, impecables, una gozada.

Las actuaciones también me gustan bastante, mas Colin Firth que Jude Law, que son quienes copan la cinta básicamente.

Nota 6.5

12/09/2016

La doncella


En la Corea de los años 30, durante la colonización japonesa, una joven, Sookee (Kim Tae-Ri), es contratada como criada de una rica mujer japonesa, Hideko (Kim Min-Hee) que vive recluida en su mansión bajo la influencia de su tío, bibliófilo y tirano. El plan de Sookee es robar la abundante herencia de la rica muchacha con la ayuda de un estafador que se hace pasar por un conde japonés.

Esta cinta de Corea del Sur, ésta dirigida por Park Chan-wook. El guión es responsabilidad del director y Jung Seo-kyung, basandose en la novela de Sarah Waters.

La critica especializada ha quedado impresionada con éste drama romántico, cargado de enredos y erotismo. Ha recibido multitud de premios y posiblemente obtenga muchos mas, digamos que tiene en general una nota media de 8 o 9, pero ya sabeís que a mi eso no me influye.

Cuando vi la cinta andaba algo fastidiado de salud, lo cual puede que me influyera en la percepción de la cinta, ademas y como suelo hacer, no leí el argumento, algo que siempre ayuda en películas algo complejas en su narración.

La película en si es de una gran belleza visual, con  paisajes y fotografía muy atractiva, así como escenas eróticas subidas de tono (que no creo que alarmen a nadie), y otras detalles interesantes.
Los actores en general me gustaron, viéndolo en versión original resultan especialmente curiosos.

Posiblemente sea una estupenda peli, a mi me resulto algo embarullada y ademas de un drama romántico un thriller muy lioso que salta de unas situaciones y plantemientos a otros demasiado radicalmente, pero me entretuve...

Nota 6.7

12/06/2016

Vaiana


Durante cientos de años los marineros viajaban a través del mar sin límite, pero un día sin saber muy bien porqué los largos viajes cesaron. Pero una joven siente una inquietud y atracción especial por el mar y se pregunta que pasa con esa prohibición de navegar mas allá de las cercanías de la isla, Vaiana, es la hija del lider de la tribu que habita en una isla en el pacífico sur.
La abuela anima a la chica a salir mas allá de los confines de la isla, lo hace en una pequeña barca con la compañía de un gallo algo torpe, en el camino se encontrará con Maui, un semidiós que cuenta con un anzuelo mágico; juntos viviran una gran aventura...

Nos volvemos a encontrar con una superproducción de la factoría Disney, coodirigida por John Musker y Ron Clements y que cuenta con un amplio equipo de guionistas (Jared Bush, Ron Clements, John Musker, Pamela Ribon, Taika Waititi), vamos un gran despliegue de medios, como era de esperar.

Las animaciones 3D y la música son espectáculares, muy bien cuidadas, así como el guión, adaptado a los tiempos actuales,como por ejemplo el respeto al medio ambiente o un cierto toque feminista.

Pero centrandonos en la película en definitiva, diremos que siendo técnicamente impecable, es mas o menos previsible, pero no por ello entretenida y como no voy a reventar la trama no voy a decir mucho mas. Los personajes me recuerdan a otros ya vistos de Disney, por ejemplo en Hércules, pero es lógico, imagino que teniendo una planttilla de dibujantes acaban haciendo cosas parecidas.

Hay gags y canciones pegadizas y en general es una pelicula entretenida para los peques y mayores.

Nota 7 

12/03/2016

The Neon Demon


Una chica menor de edad, Jesse (Elle Fanning), desea convertirse en modelo profesional, así que se va a Los Ángeles, allí con su carita de niña se va abriendo paso enseguida en la fauna de de modernos fotógrafos y escuálidas chicas candidatas a famosas bellezas.
Jesse comenzará a darse cuenta que ese mundillo será todo menos normal...

La película dirigida por Nicolas Winding Refn con guión de Nicolas Winding Refn, Mary Laws y Polly Stenham; música de Cliff Martinez y fotografía de Natasha Braier resulta bastante controvertida.
Con el premio de la crítica en sitges y divisiones entre cierto sector de los intelectuales de éste mundillo; mi opinión es que es una ralladura absoluta.

Una modernez, en la que se mezclan lo real y lo irreal, como diría el gran Antonio Vega, pero con la diferencia de hacerlo sin ninguna gracia.
Bueno se salva la excelente fotografía pero por ejemplo lo fastidia la banda sonora, terriblemente pesada.

Unas chicas muy guapas y todo muy chick, mezclado con momentos pseudo gore, en fin un cacao que sugieren historias tipo lynch, pero ya digo que todo sin chicha ni limoná, al menos para mi.

Nota 4,5 

11/30/2016

Marea negra


Segun la wikipedia la Deepwater Horizon era una plataforma petrolífera semisumergible de posicionamiento rápido de aguas ultra-profundas construida en el año 2001 y situada en el golfo de México, compartido por Estados Unidos, Cuba y el propio México que se hundió el 22 de abril de 2010 como resultado de una explosión que había tenido lugar dos días antes provocando el más importante vertido de petróleo de la historia, estimado en 779 000 t de petróleo crudo.

La cinta, dirigida por Peter Berg nos muestra pues esta historia, como el típico relato de desastres y catástrofes, con un guión escrito por Matthew Sand y Matthew Carnahan en el que obviamente ya sabemos lo que va a ocurrir al estar basándose en hechos reales ocurridos en el pasado, la cuestión y la gracia es como se cuenta y aquí la verdad es que no hay grandes novedades.

Porque como tampoco voy a destripar lo poco que puede haber de interesante en la cinta, pues no voy a dar muchos mas detalles. Pero de todas formas uno se puede hacer a la idea que hay un buen despliegue técnico.
Quizás para mi punto de vista, como últimamente en muchas cintas, hay un exceso de información técnica para el espectador o unos guiones muy elaborados que pueden estar bien o aveces ser algo liosos, eso ya depende de cada uno.

Las actuaciones en general me parecen bastante buenas, desde Mark Wahlberg, Kurt Russell, Kate Hudson o John Malkovich y crean por momentos climas de tensión emocional y ambiental interesantes.

Una película aceptable si te gusta esto de los desastres :-)

Nota 6.4

11/27/2016

Animales fantásticos y dónde encontrarlos


Estamos en el Nueva York de los años 20. Un joven mago, Newt Scamander (Eddie Redmayne), que recorre el mundo en busca de criaturas mágicas se choca inesperadamente con un panadero, Jacob Kowalski (Dan Floger) que acaba de volver de la guerra y busca trabajo, en ésta pequeña confusión intercambian sus maletas que son idénticas por fuera pero cuyo contenido no tiene nada que ver; así cuando el panadero abre la maleta se fugan unas cuantas criaturas y comienza el problema. La cosa se liará y mucho, ya que la comunidad de magos americana no quiere ningún tipo de relación con la sociedad civil pero no será nada fácil solventar ésto...

La película esta dirigida por David Yates, fué quien se encargo de dirigiri Harry Potter y las reliquias de la muerte. El guión es de J.K. Rowling, autora de la saga Harry Potter y autora del libro, vamos que todo queda en casa.

Esta cooprodución de EEUU y Gran Bretaña sigue pues la line comercial de las cintas de Harry Potter, con algunas características nuevas y ese toque de los años 20 de Nueva York. Es una historia que comienza de manera pausada y sencilla y que poco a poco se va liando hasta volverse lisérgica y por momentos excesivamente caótica.

Los efectos especiales son fantásticos, como por otro lado era previsible, siguiendo el estilo de la saga anterior y sin duda despertará la imaginación y el asombro de los mas peques.

Como digo, es una buena película, entretenida y con buen ritmo; por poner algún pero, quizás demasiado barroca en cuanto al plano imaginativo, me gustan las cosas mas sencillas, pero ésto es mas cuestión de gustos subjetivos.

Nota 7.2

11/24/2016

La llegada


La tierra aparece un día con 12 naves alienígenas de más de 450 metros de longitud cada una, situadas de forma aparentemente aleatoria. En EE.UU. para tratar de comunicarse con los extraterrestres deciden contratar a la experta en lingüística, Louis Banks (Amy Adams), junto al junto al científico Ian Donnelly (Jeremy Renner); ambos viajaran a montana donde se encuentra una de las naves alinígenas y allí trataran de descifrar los extraños ruidos y todas las señales que emiten, a su vez la idea es tratar de entablar algún tipo o forma de comunicación, saber que quieren y evitar cualquier violencia. 

Esta cinta del director Denis Villeneuve, se encuadra dentro del género clásico de ciencia ficción y ciertamente nos encontramos en un principio con la clásica invasión extraterrestre. Pero ciertamente Denis Villeneuve hace un enfoque mucho mas sutil y poético, apoyado por un guión de Eric Heisserer, basado a su vez en el relato de Ted Chiang "The Story of Your Life", nos encontramos una historia algo rocambolesca, quizás para algunos, demasiado.

Sin querer destripar el argumento en exceso, digamos que, ésta historia contiene razonamientos interesantes, algunos ya vistos anteriormente, otros mas "modernos". El que sean creíbles o no depende de la conexión de cada espectador, es decir, es subjetivo, a mi me resultó bastante creíble, menos el final que fue algo forzadito.

Las interpretaciones estan bastante bien, tanto Amy Adams como Jeremy Renner y Forest Whitaker que hace de coronel, tiene un papelón.

Los efectos especiales, que no es que sean superespectaculares (para una película de éste tipo quizás se espera mas la gente) están muy bien.

Es una cinta que algunos me han comentado que es lenta, pero a mi no me lo parece en absoluto, quizás es el hábito de ver películas mucho mas lentas jeje. 

Lo que si es cierto es que no es una cinta clásica aunque tiene algunos elementos clásicos, puede no gustar, es decir, es algo arriesgada en su planteamiento, mezcla lineas temporales y emocionales, escrituras no clásicas, etc

Nota 7.4   

11/22/2016

El extraño - Goksung


En un pequeño pueblo de Corea comienzan a suceder una serie de muertes horrendas y misteriosas que tienen a todos los vecinos preocupados. Poco a poco suceden en mas casas y empiezan a surgir supersticiones. La policía investiga pero no termina de tener claro la causa de los crímenes, pudiendo encontrar la causa en unos extraños hongos o en algo mas...oscuro, o así comienza a pensar Jong-Gu, uno de los policías cuya familia está directamente amenazada al caer enferma su hija.

La cinta está dirigida por Na Hong-jin con guión del própio director, con una estupenda fotografía de Hong Kyung-pyo y música de Jang Young-gyu, Dalpalan; se nos presenta una historia realmente intrigante y sorprendente, que desde luego no nos dejará indiferente.

La historia comienza como un thriller policial en un ambiente rural coreano, lo cual ya de por sí a un occidental le resulta como poco chocante o poco habitual, pero la cosa se vuelve mucho mas compleja cuando chamanes, exorcistas, diablos o posesiones aparecen sin saber muy bien cómo o en qué orden.

El relato, siendo algo caótico o algo exagerado por momentos, tiene su puntillo, y resulta como poco interesante. Las imágenes con esos paisajes tan especiales son bastante atractivas.

Las actuaciones, en versión original, resultan algo exageradas, pero son convincentes.

Una película "divertida", sin ser graciosa, es decir, pase un rato muy entretenido, eso sí, hay un montón de cadáveres y muertos; en fin, quizás una frikada :-)

Nota 7

11/20/2016

Un traidor como los nuestros


Unas vacaciones por Marruecos harán cruzarse las vidas de Perry (Ewan McGregor) y su mujer Gail (Naomie Harris) con las del millonario ruso Dima (Stellan Skarsgård), éste último entablará amistad con el profesor universitario de poesía, Perry; pero no por simple casualidad, sino por motivaciones mas oscuras, tratar de ayudarle en una trama de blanqueo de dinero entre la mafia rusa y el gobierno británico.

Susanna White dirige este thriller, escrito por Hossein Amini, basado a su vez en la novela de John le Carré. Digamos que es la típica película de intriga, que sin resultar sorpresiva, mantiene una cierta tensión durante el metraje que la hace atractiva, aunque sin excesos.

No es que sesulte de gran originalidad pero se puede ver, Los actores son creíbles y están bien, tanto Ewan McGregor, Naomie Harris como Stellan Skarsgård.

Creo que hay bastantes películas interesantes ésta semana en cartelera así que quizás podeis dejar ésta de "reserva", ya iré comentando, ;-)

Nota 5.8

11/17/2016

Jack Reacher: Nunca vuelvas atrás


En una base militar americana en Virginia, la Mayor Susan Turner (Cobie Smulders) es acusada de traición por espionaje, un antiguo compañero suyo y antiguo responsable de la unidad, Jack Reacher (Tom Cruise) sospecha que hay gato encerrado y saca a su compañera de la prisión, huyendo hasta averiguar que es lo que ocurre realmente y buscar a los verdaderos responsables. 

La película dirigida por Edward Zwick, es una cinta típica de acción; cuenta con un guión de Richard Wenk, Marshall Herskovitz y Edward Zwick, basado en la novela de Lee Child. Ciertamente no nos descubre nada especial y realmente está preparada para el lucimiento de Tom Cruise y si, en ciertos momentos nos encontramos con vaciladas típicas de éstos casos.

De todas maneras no está tan mal y es entretenida, al menos yo me diverti, sin excesos eh. Tiene sus momentos de intriga y cierta tensión, Quizás me sobra el rollito de la hija o no hija que tiene, aunque le sirve de escusa para "rellenar trama".

Los efectos especiales evidentemente estan muy bien cuidados, En cuanto a las actuaciones, pues bastante bien, tanto Susan Turner como Tom Cruise.

Nota 6 

11/14/2016

El ciudadano Ilustre


Daniel Mantovani (Oscar Martinez)  es un famoso escritor entrado en los sesenta, que ha recibido grandes premios, entre ellos el Nobel de Literatura. Hace ya cuarenta años que abandono su pueblo, en Argentina y curiosamente recibe una invitación para visitarlo. La nostalgia le hace aceptar la invitación y emprender un viaje enfrentándose con su pasado. Allí lo nombrarán Ciudadano Ilustre y vivirá momentos insospechados.

La cinta de casi dos horas de metraje, codirigida por Mariano Cohn y Gastón Duprat nos muestra un irónico y satírico relato lleno de personajes de lo mas frikis que terminan haciendo a ésta película un tanto especial.

Digamos que el personaje y por tanto la película es critica con casi todo, como los premios; ya sea el Nobel de Literatura o unos premios que dan el el pueblo (al estar de por medio intereses al margen de lo puramente artístico) o las estatuas a los premiados.

La verdad es que quizás hay un exceso de critica, quizás para un sector del público puede resultar cansino y exagerado, aunque precisamente de eso trata la cinta, de potenciar las historias y los personajes especialmente frikis o rarunos.

En cualquier caso, y dejando aparte la buena interpretación de Oscar Martinez, creo que la peli, es interesante si bien puede resultar algo cansina (depende del grado de conexión con los directores)

Nota 6.7

11/11/2016

Nunca entre amigos


Jake (Jason Sudeikis) y Lainey (Alison Brie) se conocieron hace 12 años en la universidad una noche de forma un tanto especial en la que ambos perdieron la virginidad, desde entonces sus vidas han sido un continuo no parar de parejas. Para tratar de buscar una cierta estabilidad, acuden a una sesión de terapia donde se encuentran y deciden apoyarse unicamente como amigos, ¿será posible mantener una relación así?

Ésta cinta dirigida por Leslye Headland es una comedia romanticona, que nos recuerda en algunos momentos a películas de Woody Allen, por esos aires urbanitas y diálogos sobre el sexo tan liantes y divertidos, pero le falta muchísima chispa y gracia.

Se incluyen muchos gags y frases hechas, que le dan un aire sino superficial si almenos poco interesante. En cuanto al guión, que es también de Leslye Headland, resulta mas bien flojito y previsible.
Los actores, Jason Sudeikis y Alison Brie estan bien dentro de lo que cabe y como digo, hay algún que otro momento que no está mal, que distrae...

En fin que si no teneis nada mas que hacer puesn ir a ver la peli, pero sabiendo que no es nada del otro mundo; una comedia romántica del montón.

Nota: 5

11/08/2016

Eat That Question: Frank Zappa en sus propias palabras


Frank Vincent Zappa fue un un compositor, guitarrista, cantante, productor discográfico y director de cine estadounidense , con una carrera de más de treinta años, de rock, jazz, blues, electrónica, música artística y música concreta...esto es lo que dice la wikipedia, ademas de muchísimas otras cosas; pero a Zappa no le importaba que alguien después de su muerte le fuera a recordar o no, eso decía, y menos salir en una wikipedia supongo...

El caso es que nos encontramos con éste documental, dirigido por Thorsten Schütte, de forma sencilla pero efectiva. Me refiero a que no se hace una critica o un estudio en profundidad ni por asomo del autor. La película es un collage de entrevistas con preguntas, algunas bastante absurdas y respuestas de lo mas curiosas, que ciertamente definen el carácter de Frank.

Tampoco se pretende hacer un análisis de la música del artista, ya que a diferencia de otros autores, éste era tremendamente versátil, así que se nos dan pequeños esbozos en diferentes épocas de su carrera artistica o eso creo ya que tampoco soy experto en éste tema, no soy gran fan de Zappa, pero no se puede negar su legado a la historia del rock.

Un documental interesante para fans y no fans, que nos acerca a un personaje yo diría que peculiar, lleno de ambiciones artísticas, complejo de entender musicalmente hablando en ocasiones y no tanto en el aspecto personal, pero eso es mas difícil saberlo a través de unas cuántas entrevistas y declaraciones; cada uno que vea la cinta y se aclare. 

Nota 7

11/06/2016

Sully


El 15 de enero de 2009 un Airbus A320 en Nueva York, tenía un accidente nada mas despegar al chocar los motores con una bandada de gansos; el piloto norteamericano Chesley Burnett "Sully" Sullenberger (Tom Hanks) logró realizar una peligrosa maniobra con éxito: aterrizar de emergencia en las heladas aguas del río Hudson.
Así salvo la vida a las 155 personas que se encontraban en la aeronave, sin embargo mas tarde hubo quien puso en tela de juicio su actuación al considerarla premeditada.

La cinta dirigida por uno de los grandes, Clint Eastwood, no dejará a nadie seguramente indiferente. Es una historia basada en hechos reales que ademas son cinematográficamente atractivos y en eso el director es un viejo lobo de mar. La trama está bastante bien entremezclada por el guión de Todd Komarnicki.

Otro punto fuerte de la película es la presencia de Tom Hanks, aunque supongo que habrá quien no lo trague, a mi me gusta; también a destacar a Aaron Eckhart, otro gran actor.

Es una película muy efectista y algo sensiblera, eso es parte del estilo de Clint (aunque vaya de duro, jeje). En cuanto a los efectos especiales, la verdad es que son fantásticos, algo que la verdad ya deja de asombrarme, en especial en las películas de enormes presupuestos.

Creo que sin ser de las mejores películas de Clint Eastwood, es una cinta entretenida, para pasar un buen rato, sabiendo eso si, que va a tener un final feliz en este caso :-)

Nota 6.8

11/04/2016

Dr. Strange


La vida del doctor Stephen Strange (Benedict Cumberbatch), un respetado neurocirujano se ve truncada por un accidente de tráfico que deja maltrechas sus manos. La medicina tradicional no puede reparar al estado anterior al doctor con lo que decidirá recurrir a una comunidad perdida en el Nepal llamada Kamar-Taj. Allí conocerá un mundo completamente diferente al que esperaba y su vida dará un vuelco, un mundo oculto de dimensiones mágicas que le revelarán poderes que no podría imaginar...

La cinta está dirigida por Scott Derrickson, basada en el personaje de Marvel Comics, creado por Stan Lee y Steve Ditko en el año 1963; la música es de Michael Giacchino y la fotografía de Ben Davis.

Nos encontramos con una película realmente loca y lisérgica, una flipada en toda regla vamos. Como todo relato de genero fantástico, hay que dejarse llevar por la imaginación y no hacerse excesivas preguntas, porque sino nos quedaremos bloqueados, es un poco del estilo "Matrix", que o te crees lo que te cuentas o te tienes que salir del cine, jeje.

Bueno, al margen de éstas consideraciones sobre el argumento pues decir que el aspecto visual es contundente, unos efectos especiales y demás flipadas técnicas que deslumbran y te dejan casi sin aliento, aunque a mi me terminan por saturar un poco.

Es una peli de acción bastante entretenida, para un público en general joven, pero yo, que digamos que no estoy en el target :-), me lo pase bastante bien.

Nota 6.8

11/02/2016

Trolls


Los trolls son unos seres felices, simpáticos, con unos puntiagudos peinados de colores que se pasan el día bailando y cantando; vamos unas criaturas de lo mas tiernas y...si, eso es lo que piensan los Bergens otros tipos, éstos mal encarados y que tienen entre una de sus decisiones, zamparse a los trolls, se desatará así una batalla entre ambos, al frente de los felices y coloridos amiguitos tendremos a la Princesa Poppy, que usará toda su magia para combatir la desmesurada voracidad de sus enemigos.

Esta cinta de animación está dirigida por Mike Mitchell (quien ya trabajo en Alvin y las ardillas 3, Shrek o felices para siempre) y escrita por Erica Rivinoja. La productora es DreamWorks algo que se comprueba fácilmente en los gestos de los personajes y otros detalles, sin embargo la película es bastante flojita en general.

Es por un lado un tostón para un adulto, algo que no ocurre ni de lejos en Shrek, por ejemplo, para un niño puede estar bien, pero cuidado; si es muy pequeño un largometraje no es adecuado por la duración, ni la sala (a oscuras me parece demasiado hostil) y si es mayorcito le parecerá una cursileria total (y con razón), así que el rango para ver la cinta es muy justo, pero no soy quien para determinarlo, para eso están los padres o los psicólogos.

Lo que si es cierto es que en éste caso no es una película interesante para un adulto como he comentado, los personajes son excesivamente pastelones y estridentes y es que por mucho que uno tenga espiritu de chaval hay cintas que no traga.

Ésta vez la dejaré sin calificar, si algún niño le quiere poner nota le dejo aquí total libertad, yo no me atrevo, aunque tampoco la voy a suspender eh...

10/30/2016

Maggie's Plan


Maggie (Greta Gerwig) es una chica cansada de tener novietes que apenas le duran unos meses y está decidida a tener un hijo; para ello cuenta con un conocido, un matemático dedicado a la venta de pepinillos que se presta como donante de semen. El día que va a inyectarse el semen del matemático recibe la visita de John (Ethan Hawke), un compañero de aulas, casado a su vez con Georgette (Julianne Moore); el caso es que ese día se trastoca todo y de forma inesperada Maggie se enamora de John.

Esta comedia dramática está dirigida por Rebecca Miller dentro de un estilo que me recuerda algo a woody allen pero en un tono mas serio y soso y aquí, en esta falta de humor es donde pierde fuelle la historia, que en sí es mas o menos previsible.

Los actores estan bastante bien, sin duda todos son conocidos pero como digo la historia es mas bien plana y no pasa de agradar, no hay grandes momentos cómicos ni dramáticos.

Por otro lado la trama está cuidada, bien escrita (también por la directora) y no contiene estridencias ni salidas de tono raras con lo que uno acaba disfrutando (moderadamente) de la cinta.

Nota 6

10/27/2016

El contable


Un chaval autista, Christian Wolff (Ben Affleck) es educado por su padre de forma rígida y estricta para poder vencer los problemas del futuro. Ya de adulto se vuelve un inteligente supercontable que tiene además una doble vida trabajando con organizaciones criminales muy peligrosas. Con esa vida acabará teniendo que llevar una vida cautelosa, viviendo alerta y escapando de enemigos y la investigación de gente como el agente Ray King (J.K. Simmons).

Ésta cinta dirigida por Gavin O'Connor es un tipico Thriller con un guión de Bill Dubuque algo disparatado; sin embargo si uno se deja llevar y acepta las "pequeñas locuras" de la trama, pues puedes pasar un rato entretenido.

Digamos que es una peli ciertamente vacilona, que como en películas de éste estilo (Thriller o policiaco) logicamente, aparecen escenas difícilmente creíbles, pero asumibles y predecibles.
Los efectos especiales están bastante bien y son interesantes.

Hay cuestiones graciosas e interesantes, como el orden excesivo que tiene el personaje mezclado con la extrema violencia o la agilidad mental y situaciones divertidas que se dan.

Las actuaciones de Ben Affleck, J.K. Simmons o Anna Kendrick, estan bastante bien. Y como ya dije al comienzo, se trata de una cinta un tanto alocada, con un guión poco o nada creíble, pero también deje claro al comienzo, que lo mejor es dejarse llevar, en ese caso lo pasaras bien; si empiezas a preguntarte el porqué, mal asunto.  

Nota 6.5

10/24/2016

Hardcore Henry


Henry no recuerda nada, parece ser que ha sido resucitado por su esposa (Haley Bennett), una científica, que le ha convertido en una especie de robot humano. Entre ambos se cruza un personaje malvado, Akan (Danila Kozlovsky) que secuestra a Estelle (la esposa) y que pretende evidentemente dominar el mundo. Henry sólo cuenta con la ayuda de un misterioso Jimmy (Sharlto Copley)...  

Ésta cinta de ciencia ficción dirigida por Ilya Naishuller cuenta con un enredado guión del propio director y de Will Stewart. Cuenta con unos estupendos efectos especiales y unos cuantos guiños divertidos. También contamos con una dosis brutal de violencia, algo de sexo y mucha, muchísima acción, que en una gran parte está rodada en cámara subjetiva, es decir, estamos viendo todo como si fuéramos el protagonista (no le vemos a él lógicamente), y ademas los movimientos son tremendos.

No puedo en ésta ocasión puntuar la cinta, ya que me fue imposible terminar de ver la película. La cantidad de movimientos de la cámara subjetiva me produjo unos mareos insoportables.

Supongo que un chaval o quien este acostumbado a jugar con la play aguantara bien ésta peli y le resultará agradable e interesante, a mi no.

10/22/2016

Cuando tienes 17 años


En el instituto, Damien Delille (Corentin Fila) está continuamente peleándose con Thomas ( Kacey Mottet Klein). Damien es hijo de un militar que está destinado en África, su madre es médica Marianne (Sandrine Kiberlain) trabaja como médica. Tom es hijo adoptivo y su madre (adoptiva) cae enferma un día, asi que la médica (Marianne), decide llevar a Tom a su casa, con lo cual se arma el lío total...

Esta cinta de corte típicamente francés, está dirigida por André Téchiné, quien escribió el guión ayudado por la joven Céline Sciamma. Digamos que tiene ese toque francés, porque me recuerda en parte a otra cinta del autor, "Los juncos salvajes" y en general a cintas francesas donde el amor juvenil, el sexo y escenas cotidianas con el vino y la comida de por medio y la naturaleza estan presentes, con esto nos podríamos remontar a clásicos como Éric Rohmer (Pauline en la Playa), pero me estoy desviando del tema definitivamente, jaja

La trama de André Téchiné es algo indefinida, no se simplista o ambigua; puede que quizás esa referencia a la adolescencia y querer identificarse tanto con los personajes interfiera sobre la narración y la convierta en algo incierto. 

Las actuaciones de los chicos Corentin Fila y Kacey Mottet Klein no me convencen demasiado, la de la madre de Damien, Sandrine Kiberlain, está bastante bien. 
En principio es una película que me parece flojita, aunque está bien calificada por la critica, no me parece nada del otro mundo.

Nota 6      

10/20/2016

Fuego en el mar


La Isla de Lampedusa es el punto terrestre mas cercano de Italia a África, lo que convierte a este lugar en un lugar masivo de desembarco de inmigrantes ilegales procedentes de dicho continente, pero la travesía es muy peligrosa, porque las condiciones de los barcos y los medios con los que cuentan son nulos, lo que hace que miles de personas se ahogen. Mientras esas miles de personas se juegan la vida en el intento de huir del hambre y la guerra, en la Isla gente como Samuele, un chico de 12 años, juega tirando piedras con su honda y va a la escuela, habla con familia de la pesca y la vida del pueblo...

Este curioso relato dirigido por Gianfranco Rosi nos muestra una problematica de nuestros días, la inmigración, en un tono curiosamente poco dramático (para lo que yo suponía que es una cinta italiana), es decir, se muestran los hechos pero casi como los vería el protagonista Samuele Caruana (nombre real) con ese ojo vago... a medias, sin ver todo el drama.

Sólo en un momento de la cinta se nos muestra la crudeza a la que se exponen las miles de persona todos los días y eso es suficiente para quedarte helado. De esa forma Rosi contrapone la vida mas o menos tranquila, aunque laboriosa, de los marineros de la isla, la ama de casa o los estudiantes, con el drama de quien tiene que jugarse la vida en ataúdes sobre el mar.

Como pequeña crítica, para mi gusto hay algunos momentos de excesivo relax y lentitud en la cinta, o cosillas que podrían obviarse, pero vamos en general está bien, sobre todo actuaciones como la de Samuele o el Doctor. 

Podría criticarse que es una cinta que aborda superfluamente la problemática de la inmigración, pero yo creo que lo hace de manera inteligente y atractiva desde un punto de vista cinematrográfico contrastando la vida diaria del isleño con el drama del inmigrante .

Nota 6,7

10/16/2016

La fiesta de las salchichas


En los estantes de un gran supermercado viven ansiosos salchichas, botes de tomate, panecillos para perritos, panes de pitas y muchos mas productos, todos pendientes de ser elegidos por los humanos. Cuando a uno de los grupos le llega su destino, se dan cuenta que su destino no es tan hermoso como el que ellos imaginaban, entonces deciden escapar para informar a sus compañeros de la situación...

La película codirigida por Conrad Vernon y Greg Tiernan es una cinta de animación atípica. Con un guión escrito por Evan Goldberg, Kyle Hunter, Seth Rogen y Ariel Shaffir, se nos muestra una historia alocada y bastante anárquica, que podría resultar divertida e ingeniosa en un primer momento; unas salchichas y demás productos que se ven traicionadas en un mundo cruel y que buscan destapar el engaño de los poderosos; podría recordarme a clásicos como "Lafuga de logan".

Y es que muchas criticas apuntan en éste sentido, a una película muy trascendente y con una gran capacidad de reflexión y critica hacia la sociedad, puede ser. A mi personalmente, me parece una cinta mala, como película, muy flojita, que tiene chistes y giros de lo mas justitos, vamos cualquier capitulo de los simpson le da mil vueltas.

En ésta película se mezclan demasiadas cosas, para mi gusto, así puede mezclarse a Stephen Hawking con Salma Hayek y Terminator, verse una salsa alemana inspirada en Hitler o unos productos que se refieren al conflicto entre palestinos e israelíes, mientras se habla de religión, sexo,...todo rápido y sin pausa.
Pero es cierto que habrá gente que le resulte divertido y aleccionador.

Nota 5.5

10/13/2016

Un monstruo viene a verme


Conor O´Malley (Lewis MacDougall) es un chaval que está pasando unos momentos muy malos, sus padres se acaban de separar, él vive con su madre (Felicity Jones) que está enferma de cáncer y en el cole los compañenos se meten con él. Para escapar de tanto agobio crea su mundo de fantasía donde encuentra a un monstruo (Liam Neeson), un viejo tejo que se encuentra enfrente de la ventana de su cuarto...

La cinta dirigida por J.A. Bayona parece que va a ser todo un éxito de taquilla como los anteriores trabajos, "El orfanato" y "Lo imposible". El guión está basado en la novela de Patrick Ness. Se trata de un drama en el que la fantasía de un chaval es el arma que tiene para combatir sus penas, digamos que me recuerda mucho a las películas de Spielberg, tanto por el protagonismo que se da al chico, como por el uso de la fantasía; eso si, salvando las distancias con el maestro.

Para mi gusto, es una cinta flojita. Será que igual tanta publicidad me había creado demasiadas expectativas o que ya uno no reacciona nada ante los efectos especiales y los lloros de un niño, quizás excesivos, por los tormentos que sufre en casa y el cole...y eso que la actuación de Lewis MacDougall me parece de lo mejorcito, vamos que tiene su mérito el chaval.

Pero el caso es que a mi no me ha entusiasmado en esceso la proyección, y eso que contar con Felicity Jones, la aclamada Sigourney Weaver o Geraldine Chaplin y un buen presupuesto debe dar tranquilidad a los productores.

Pero como digo muchas veces, quizás yo no tenía el día bueno (y es verdad que venía de un buen festejo), así que no me habaís mucho caso :-)

Nota 6 ,2    

10/11/2016

El techo del mundo


Estamos en el año 1882, en la Rusia de los Zares en San Petesburgo. Sasha, una joven aristócrata ha crecido escuchando los relatos de Olukin, su abuelo, un gran explorador y creador del Davai, un fabuloso barco capaz de surcar los mares del norte y llegar al Polo Norte. Pero por desgracia en su tentativa Olukin ha desaparecido y con él su barco.
Sasha, que debería casarse y ser una buene chica, desobedece a sus padres, y emprende un largo viaje para buscar el Davai y recuperar el prestigio de su abuelo, demostrando que el barco es insumergible...

Esta cinta dirigida por Rémi Chayé, cuenta con Patricia Valeix y Claire Paoletti como guionistas y con Jonathan Morali en la sección musical. 

En ésta ocasión nos encontramos con una animación de tintas planas, de gran expresividad. Lo que viene a ser la escuela europea o eso dicen, también podría definirse como una antigua historieta fracobelga llevada al cine, mas o menos todos entendemos el estilo, un cómic de la escuela clásica.

Y el caso es que entre tanto 3-D, siempre viene bien un poco de sencillez, que no simplismo, no confundamos. La trama de "El techo del mundo", es posiblemente, sencilla, pero está llena de belleza visual y momentos tiernos, otros graciosos y en general aprovecha los personajes y sus caracteristicas para hacernos pasar un buen rato.

Es en definitiva una cinta de aventuras clásica, con un formato clásico y unos dibujos clásicos.

Nota 7  

10/09/2016

El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares


Jacob Portman (Asa Butterfield) es un chaval de 16 años, su abuelo, Abraham (Terence Stamp) que acaba de morir en extrañas circunstancias, siempre le hablaba de pequeño de historias fantásticas y en el momento de fallecer le deja un mensaje: ve a la isla del hogar de Miss Peregrine para niños peculiares, en la Costa de Gales.
Allí, Jacob encuentra unas ruinas de lo que fue un hogar especial, un lugar desgraciadamente destruido durante la Segunda
Guerra mundial en un ataque aéreo. Eso es lo que todo el mundo ve, el problema es que Jacob no es un chico normal...

La cinta dirigida por el inconfundible Tim Burton, está escrita por Jane Goldman, basándose en la novela de Ransom Riggs. La espectacular fotografía es de Bruno Delbonnel y la música de Matthew Margeson y Mike Higham. La productora es Chernin Entertainment / Tim Burton Productions, que nos deleita con unos efectos especiales espectaculares, aunque lo que mas me atrae de Burtón siempre ha sido su imaginación, no los efectos.

Y es que realmente la película a mi me gusto, en general, digamos que no decepciona, pero tiene eso si altibajos. Hay momentos de gran imaginación, divertidos, emotivos y de gran fantasía visual y estética y otros momentos mas bien aburridos, algo repetitivos, con un gran despliegue técnico pero que no me impactan realmente nada o muy poquito.

Aveces me recuerda en esos bucles interminables a una estupenda saga, "regreso al futuro", donde tambien al final, acabas algo cansado de salir y entrar del tunel del tiempo (pero ya en la tercera peli, jeje)

Bueno, sin querer ser muy duro con Tim Burton, creo que podemos decir que es una historia agradable de ver y ademas, me pareció especialmente buena la actuación de Asa Butterfield y Eva Green (Miss Peregrine) y en general las actuaciones de los actores. 

Nota 6.5

10/06/2016

Sing Street


Conor (Ferdia Walsh-Peelo) es un quinceañero que pasa de un cole privado a otro público por cuestiones familiares; toda la tensión que se le acumula al chaval tendrán un tunel de salida, una chica, la atractiva y misteriosa Raphina (Lucy Boynton), para conquistarla decide inventarse la historia de que tiene un grupo de rock y que ella puede ser la estrella de sus videoclips lo cual obligara al chico a buscar rápidamente voluntarios para la banda y a componer canciones a toda velocidad.

Esta cinta escrita y dirigida por John Carney, basada en una historia de Simon Carmody, es ciertamente algo que ya hemos visto en otras ocasiones y no solo en otras películas del él mismo como en "Once", por ejemplo el caso del chico que se rebela ante los profesores y la familia, que lucha por hacer lo que quiere y con ese trasfondo musical de los 80 ...lo vimos ya en "Billy Elliot". 

Pero mucho mas claro es quizás en este caso: chico busca ser famoso para ligar con chicas o chica, ¿cómo?, haciendo lo que mas mola, R&R, ¿qué necesita? un par de amigos e instrumentos y algo de imaginación, valor y un manager. Éste es el mismo argumento de una gran película, "the commitments".

Pero no voy a ser malo, Sing Street tiene su própia personalidad y es una cinta muy agradable de ver, en especial para todos aquellos que hemos vivido esos años de los 80 con especial intensidad. La banda sonora está cargada de temas estupendos que a mas de uno le hará pasar un buen momento. Ademas de recrear el Dublin de aquella época. 

Los actores están en general bien, aunque a mi particularmente no me convence en exceso el actor principal, Ferdia Walsh-Peelo, no se lo veo flojillo; así como a Lucy Boynton me parece que está bien o por ejemplo de los otros actores-niños, Mark McKenna, que hace de Eamon, creo que es el mejor, es como una especie de Lennon, quizás Ferdia tiene el papel de Paul, jeje. También me gusta bastante el papel que hace Jack Reynor como hermano de Ferdia. 

En general ya digo que es una cinta agradable de ver, muy "vendible", pero que no creo que pase a la posteridad como "the commitments", eso son palabras mayores, u otras cintas en las que todos podeís estar pensando sobre rock, de las que teneís en vuestra estantería para ver de vez en cuando :-)

Nota 6.7

10/04/2016

Elle


Michèle (Isabelle Huppert) es una ejecutiva que dirige una compañía de vídeo juegos. Tiene un carácter fuerte y dominador tanto en su vida privada como en los negocios. Un día un hombre la viola en su casa y decide recoger los desperfectos, tomarse un baño relajante y no llama a la policía sino que simplemente piensa quien puede ser el culpable...

La cinta dirigida por Paul Verhoeven, con guión de David Birke (basado en la novela de Philippe Djian) es un trabajo coproducido por Francia, Alemania y Bélgica, que ha tenido el aplauso unánime de la crítica internacional, catalogándola prácticamente de obra maestra y seleccionada por Francia para representar al país en los Oscar.

La verdad es que yo disiento de tanto elogio y es algo presuntuoso seguramente ir en contra de toda la crítica, pero al fin y al cabo mi opinión es solo la de un aficionado.

El caso es que me resulta una película evidentemente atractiva (y no solo por Isabelle Huppert) sino por la trama, que si, que esta bien, pero tampoco me parece algo espectacular o no me sorpende, ni como se desarrolla, ni el desenlace.

El ambiente es típicamente francés, fiestas con comidas, vinos, líos de faldas todo ello mezclado en un ambiente policíaco, un asunto de un violador que parece esconderse en ambientes cercanos a ella, todo aderezado con algunos problemas familiares que rellenan la trama sin excesiva gracia para el thriller.

La actuación de Isabelle Huppert es estupenda, otras como Laurent Lafitte no me convencen tanto. Bueno en definitiva dudo mucho que ésta cinta se lleve el oscar a la mejor cinta extrangera, aunque eso es algo que básicamente me da igual.

Nota 6.2

10/02/2016

La vaca


Fatah (Fatsah Bouyahmed) es un humilde granjero argelino que vive pendiente y mimando continuamente a su vaca Jacqueline casi mas que a su propia familia, su mujer e hija, y es que se siente mas comprendido por Jacqueline que por nadie (evidentemente en el pueblo la gente se mofa de él). Un día recibe una invitación para viajar con su la vaca a la Feria de la Agricultura de París y ni corto ni perezoso tomará un ferry hasta Marsella de allí le quedará un largo trecho hasta París que tendrá que hacer a pie.

La cinta dirigida por Mohamed Hamidi, trata la relación entre Francia y Argelia, pero no es la primera vez, ya lo hizo en 2012 en Mi tierra, en éste caso, cuenta con la ayuda de Alain-Michel Blanc y Fatsah Bouyahmed para completar un guión sencillo pero divertido.

En este caso esa relación se lleva a cabo a traves de un personajillo que llega a Marsella para atravesar Francia, como una Road Movie, pero a pie y con una vaca, algo un tanto especial, un tipo ciertamente ingenuo, campechano, que apenas conoce su pueblo y se enfrenta a un país donde se bebe vino, se disfruta del sexo, el baile, las modernidades de la sociedad capitalista, sus bondades y defectos...

La narración es fluida y aunque es una cinta algo caótica (en cuanto a contenido), se deja ver. Digamos que tiene unos cuantos gags o situaciones cómicas bastante buenas y que Fatsah Bouyahmed tiene la típica cara de despistado, que lo hacen gracioso, aunque sin pasarse, no llega a la altura de los grandes "despistados" como buster keaton.

Una película perfecta para pasar el rato sin mayores pretensiones, que no es poco

Nota 6.5

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