Los caballos de Dios

Yachine es un niño de diez años, que vive con su familia en un barrio pobre de Casablanca. Su padre sufre una gran depresión, así que la madre se ocupa de todo y Hamid, su hermano mayor le ayuda para salir adelante. Al hacerse mayores Hamid es encarcelado y allí reclutado en un grupo de islamistas radicales, a su vuelta convencerá a su hermano menor y sus amigos en una aventura sin retorno...

Un film inspirado en la novela Las Estrellas de Sidi Moumen, escrita por Mahi Binebine, que investiga los ataques terroristas sucedidos en Casablanca el 16 mayo en el año 2003. 

Sin duda nos encontramos con una cinta de plena actualidad, que mas que relatar según he leído, los ataques terroristas en sí, yo lo veo mas como una reflexión sin querer centrarse demasiado en el hecho violento en sí. 

Vamos a ver, el director Nabil Ayouch, tengo la impresión que relata la vida de tres hermanos pobres de solemnidad, que tienen como muchos chavales la ilusión de ser Ronaldo o el Messi de Ahora, y ya de mayores poder vivir en algo digno, pero la vida es una porquería (por decirlo elegantemente) 

El caso es que aparece alguien que les da solución a su pena, en este caso unos lideres que dan sentido a su vida luchando contra occidente (en Marruecos vida civil y religión están unidas). 
En occidente al no existir esto, otras soluciones a la depresión o infelicidad, etc pues igual son desde los suicidios sin mas, el consumo de las drogas (legales o no), el consumismo feroz...pero no nos liemos 

La película como digo narra de forma interesante, la vida de los hermanos de pequeños, y va saltando varias veces, temporalmente, hasta los acontecimientos de los atentados de Casablanca. Muchos de los actores son amateurs pero no por ello el film deja de perder atracción. Una película que desde luego hace reflexionar, pero las conclusiones cada uno sacará las suyas... 

Nota 7.2

El delator

El honor es un tema que siempre ha dado mucho juego en los guiones cinematográficos, quien no recuerda al "General Custer" defendiendo el honor del séptimo de Caballería en Little Big Horn, o por ejemplo a Michael Corleone en el restaurante Louis del Bronx donde defiende el honor de la familia matando a "El Turco" Sollozzo y McCluskey. Este tema tan recurrente lo es más todavía cuando hay que defender el honor entre familiares o amigos íntimos, y claro si se mezclan temas políticos o religiosos la cosa se caldea; evidentemente en toda historia hay buenos y malos; en una historia de este estilo el mas malo es el traidor, el que rompe ese código, a veces escrito otras no, pero siempre sobreentendido por todos.

Parece que hoy los códigos del honor están un poco en desuso o que es algo demasiado romántico, que cada uno se crea sus propias normas de conducta, con lo cual digamos que es fácil evadirse de cualquier norma, incluso las no escritas, como el derecho natural; a pesar de todo la conciencia de lo bueno o lo malo todavía la tenemos...¿digo yo?, aunque algunos....

El caso es que en a veces uno queda tentado en perder el respeto a la conciencia y traicionar a los amigos, eso le pasa a Gypo en la peli “El delator”, una maravillosa peli.

El delator, es un film de 1935, del maestro John Ford, uno de sus primeros éxitos cinematográficos a pesar de estar rodada en poquísimo tiempo, apenas 3 semanas. El guión es de Dudley Nichols basado en la novela de Liam O'Flaherty (The informer). La música es de uno de los grandes, Max Steiner; la fotografía de Joseph August, es interesante ver los decorados con la neblina, además en este caso Ford no filma los grandes paisajes todavía, sino pequeños decorados.

La cinta trata la vida en un día de Gypo Nolan (Victor McLaglen), un hombre bonachón, borrachín, ingenuo, enamorado de una prostituta,Katie, exmiembro del IRA retirado por ser incapaz de matar a un hombre, fuerte y solitario porque no lo quieren ni sus ex amigos del IRA ni los ingleses así que está sin un céntimo y la única solución en una Irlanda en crisis y en guerra es irse a los EEUU, en una noche oscura ve un cartel en el que se da una recompensa de 20 libras por un amigo suyo Frankie McPhillip, miembro del Ejército de Liberación Irlandés, con ese dinero el y Katie podrían ir al nuevo mundo y empezar una nueva vida. Justo al salir de la comisaría tras delatar a su amigo se da cuento que es un traidor y que no debía haber cometido ese error, que su ansía de huir de Irlanda no se soluciona de esa forma, y la manera para olvidar eso es emborrachándose. Frankie McPhillip en su intento de huida es abatido y el jefe de la resistencia, el comandante Dan Gallagher acude a casa de la madre de Frankie para averiguar quien es el traidor

A lo largo de la noche Gypo se irá gastando el dinero a causa de la borrachera y los miembros de la resistencia tomaran buena nota de las cuentas, al final se descubrirá el pastel y tendrá que dar cuentas de su error, el viaje al paraíso quedará cancelado y pedirá perdón a la madre de Frankié en un tono casi bíblico, bastante exagerado.

La película de Ford tiene unos toques expresionistas bastante marcados, seguramente la cercanía del cine mudo hacen quizás exagerados algunas actuaciones (como curiosidad esta peli ya había sido llevada al cine por David W. Griffith y Arthur Robinson), pero la manera de contar de Ford es ya maravillosa, cierto que se le nota su simpatía por el IRA, hay que recordar que John Martin Feeney (John Ford) nació en una familia de inmigrantes irlandeses y que como irlandés que era tenía ciertas ideas metidas en la cabeza (política, religión, familia...)

En cuanto a la religión esta claro el paralelismo entre Judas Iscariote y Gypo, sin duda en parte tiene que ver por la importancia que le daba Ford y por la que tenía en la Irlanda Católica; ese honor posiblemente se acentúa mas por lo religioso, aunque según parece indicar Dan Gallagher (el jefe del IRA) es sólo cuestión de “seguridad” no de venganza, ni de pecado, de eso se encarga Dios, como se ve en la escena final, en la que es perdonado por la madre. La sobreactuación no le quita mérito a Victor McLaglen quien sería uno de los clásicos de Ford, ya había actuado en “La patrulla Perdida” y luego lo haría en otras como "El hombre tranquilo", “Ford Apache” o Rio Grande”

Suelo publicar los post el sábado pero tengo compromisos varios, los amigos son los amigos...y hay que comenzar el año sin defraudar jaja!!

Nota 8.2

En el nombre de el Padre

Me preguntaba Wodehouse el jueves de donde salía mi Nick “Atikus”, pues bien seguramente alguno ya lo sabe, pero no me importa contarlo de nuevo. Sería a comienzos de los 80 cuando vi la peli, matar-un-ruiseor, me fascino el personaje de “Atticus” un buen padre de familia, abogado, amante de la justicia, interpretado por Gregory Peck, sin duda uno de mis actores favoritos, elegante, versátil, discreto, y más cosas... El caso es que cuando algo más tarde forme parte de la banda de rock, tenía que tener un apodo ¿no?, y decidí buscarme un nick; entonces todavía no existía eso de los nicks, y como uno era mas o menos punk, se estilaba lo de los nombres con “K”, así que me puse “Atikus”. Luego estudie derecho, sin muchas ganas, mas bien por decisión paterna, ya que de segunda opción tenia apuntado “Imagen y sonido”, que es lo quería estudiar, pero el derecho no estaba mal, lo que más me gustaba era el derecho penal y emular a “Attikcus” aunque siempre pensé que me cagaría en la vida real si tuviera que enfrentarme con asesinos a los que defender, jeje...

Más adelante he hablado con abogados que han trabajado en ese ámbito, como abogados penalistas, y que han visto casos de inocentes (según ellos) en la cárcel, y de culpables (según ellos) fuera, la vida es complicada y la justicia también, las injusticias no se dan sólo en los países tercermundistas así como los abusos de poder; continuamente me llegan e-mails de Amistía Internacional sobre esto ya sea en países muy lejanos como cercanos. Desde luego viendo películas como “en el nombre de el Padre”, la película que vamos a comentar, uno tiene claro que la pena de muerte no es admisible, no sólo por la posibilidad de fallos en la justicia, sino por el poder que tiene en si. De todas formas la justicia es un tema complejo, que muchas veces se toma a la ligera, al arbitrio del consenso popular, de donde pueden salir linchamientos o soluciones desproporcionadas, otras sin embargo es necesario ese clamor popular para cambiar el estado de cosas, bueno quizás divague en exceso y no soy un experto en el tema.

De la película “En el nombre de el Padre” tampoco soy un experto, pero hay que ser muy burro para quedarse impasible viendo esta historia. Una historia basada en hechos reales, sin duda esto es lo mas trágico, ya desde el comienzo la película es muy dura, aunque como decimos no tanto como la vida real, comienza con un terrible atentado en una taberna de Guildford que causará 7 muertos y un montón de heridos, todo ello ambientado con la música de Bono.

Después el director, Jim Sheridan, hace un pequeño flash-back para presentarnos a nuestro protagonista, Gerry Conlon (Daniel Day-Lewis), un ladronzuelo que vive en la Belfast de comienzos de los 70, tremendamente violenta, el IRA no quiere jóvenes de la calaña de Gerry que es incluso amenazado de muerte por la vida que lleva, su propio padre le ayuda a largarse a Londres, donde le espera su tía; sin embargo preferirá la compañía de sus compatriotas que están viviendo en plena época hippie, “con Hendrix y Bob marley”, entran en una comuna pero a los colegas ingleses no les gusta demasiado su compañía, así que tienen que salir pitando y quedarse en la calle en ese momento ocurre la matanza, después por una serie de casualidades son arrestados y confundidos por terroristas, lo mas grave del caso vendrá a partir de entonces, son detenidos sin cargos durante 19 días, con torturas, amenazas, etc...hasta que consiguen unas declaraciones forzadas, todo ello con prevaricación y, en fin se puede ver en la cinta sin dificultad, luego aparecerá el verdadero responsable del atentado terrorista, que declara a la policía, a Gerry y a su padre la verdad.

La cinta va desarrollando los diversos estados de ánimo por los que pasa Gerry, frustación, desesperación, odio a su padre, integración en la cárcel y drogas, admiración por gente como el terrorista del IRA y más tarde desprecio, amor a su padre, espíritu de lucha...sin duda una vida durísima e intensa. Momentos fundamentales de la película son la muerte del padre de Gerry (con la canción de Sinnead O’Connor) y la escena de los reclusos tirando papeles quemándose por las ventanas y el momento del juicio tras 15 años, cuando sale Gerry y sus compañeros por la puerta principal.

La verdad es que no sé como terminó este asunto realmente (es decir si sólo se concreto con la absolución), desde luego estos chicos merecerían una indemnización económica muy fuerte, por tener a policías que ocultaron pruebas vitales, un sistema público corrupto y unos abogados defensores incompetentes, además una petición pública de perdón que ha llegado, al menos nunca es tarde. La película desde luego hace pensar y no deja indiferente si se tiene un mínimo se sensibilidad, una gran cinta sin duda, y creo que es bastante objetiva, pero para eso están los expertos. Respecto a los actores, creo que están extraordinarios, en especial Pete Postelthwaite en su papel de padre (Giussepe Conlon) de Gerry (Daniel Day-Lewis) otro de las grandes actuaciones, sin duda junto a ellos destacaría, aunque sale sólo al final de la peli a Emma Thompson como abogada del caso. No me voy a extender mas que ya me he liado demasiado.

Solo y como es de justicia, felicitar a los seguidores del Barça por esta temporada, por esos tres títulos y la forma de jugar, los jugadores, el entrenador y la cantera, todo un modelo sin duda de buen fútbol.
Me alegro por mis muchos amigos que me leen y son hinchas o seguidores del Barça, en especial por el el nadador, que además me recordó a este director hace poco.

Uno del Real Madrid ;)

Nota 8.6

Desayuno en Plutón

Desde luego no es una peli que te deje indiferente, me pareció densa, dura ,gris, pero también muy humana y con momentos cómicos propios del humor anglosajón. Mezcla la historia de un niño abandonado extrañamente en la casa de un cura en la Irlanda de 1958, con los problemas del terrorismo del IRA, la adolescencia y crecimiento del protagonista como travesti y los problemas que le suponen, la búsqueda de sus padres, los problemas de sus amigos Charlie, Irwin y Lawrence que tiene síndrome de Down... Creo que esta bastante bien ambientada, aunque no conocí lógicamente la Irlanda de esas épocas ni el Londres de los ´70, sólo hablo por referencias culturales; en cuanto a la banda sonora, me encanta, claro que aquí también entran cuestiones subjetivas; ¡a destacar la actuación de Bryan Ferry!.

A pesar de lo dura que es la película, tiene un final feliz o un mensaje positivo, como dice el director, tratan de “resaltar al eterno optimista que mantiene que vive en el mejor de los mundos posibles incluso aunque el caos y la ruina le rodeen”

Y esto a pesar de que nos han quitado a Plutón como planeta, ¿podremos seguir cantando esa canción de los pegamoides que decía


Te dejo pues me vienen a buscar
No se donde me querrán llevar
…ya despega la nave a propulsión
te espero a las 8 en Plutón

Este tema lo solíamos tocar los Jumentos, un grupete de amigos.
Si todo va bien y conseguimos ensayar tocaremos el próximo

día 21 de septiembre en la sala el Sol de Madrid, no se si recordaré lo que es una guitarra!!

Nota 7